事实证明，某人还真是说到做到。

回家的第二天，姜楚就见到了找上门来的裁缝团队。

姜楚：“……”

她其实不太缺衣服，但古典汉服风格的，倒是没有几件，毕竟平时也不穿这个。

团队一共来了三个人，一位须发花白的老先生，带着两个中年徒弟。

老先生自我介绍姓沈，说是京城圈子里专做高定旗袍和复原款汉服的老师傅，早年给不少影视剧做过主演的戏服。

姜楚有些不好意思，但还是配合地站到了落地镜前。

沈师傅话不多，手里的皮尺却极有章法。

量肩宽时指尖轻轻一压便知骨骼走势，量腰围时皮尺贴着衣料滑过，分寸精准得不像是手工测量，倒像是机器扫描。

他一边报数字，两个徒弟一边飞快地在笔记本上记录，偶尔低声交流几句面料和绣线的选择。

“姜小姐平时跳舞，肩背线条开得极好，适合交领和坦领的款式。”

沈师傅收起皮尺，“做大袖衫也会很飘逸。我先出几款样稿，您挑着喜欢的做，不急。”

前后不过半小时，团队便收拾妥当告辞了。

周末的时候，几只巨大的定制礼盒被送到了云祥路别墅。

姜楚拆开第一只盒子，里面是一件月牙色的交领襦裙，外层罩着一件薄如蝉翼的大袖衫，袖口和衣摆上用银线绣着疏疏落落的兰草图样，灯光下隐隐泛着流光。

第二件是鸦青色的对襟长袄，领口和袖缘镶着深绛色的缠枝暗纹，端庄沉静，配了一条月华裙，裙摆褶裥细密，走动时会泛起水波一样的明暗变化。

第三件则是石榴红的齐胸襦裙，裙头绣着一对衔着璎珞的鹦鹉，配色大胆热烈，却丝毫不显俗艳。

姜楚一件一件地拎起来看，忍不住在心里感叹：有钱真好。

面料讲究，细节处理得干净，既保留了古典服饰的形制神韵，又在腰线和袖口上做了现代化的调整。

穿上去也不会像是戏服。

最重要的是――

她发现这里面有几件衣服，可以作为自己的参赛演出服装。

姜楚的书桌上已经堆起了厚厚的一摞文献。

神经科学、人类学、表演艺术研究，几个方向的文献交叉摞在一起，用不同颜色的便利贴标注着，某些页眉上密密麻麻地写满了批注，字迹潦草，只有她自己看得懂。

文章的框架她已经搭好了。

她把切入点落在“动作的原始语法”这个命题上，从婴儿习得运动模式的神经机制出发，一路往上拉，拉到人类学意义上的仪式性舞蹈，再落回当代舞蹈创作里对“非习得性身体记忆”的调用。

所以要开始琢磨参赛视频了。

她把手机支在书桌角上，打开录音，开始拿着笔在空白纸上画结构图，边画边哼乐曲，把脑子里那些零散的动作意象一点一点地落进编舞的逻辑里。

一张纸画完，揉掉，重画。

又揉掉，再来。

下一个周末来临前，她在健身房打磨一段过渡动作。

这段衔接她已经推翻重来了三次，始终觉得有什么东西不对，像是拼图里差了一块，形状对不上。

音乐开着，是她自己剪辑的试听版本，低沉的弦乐和清亮的箫声交叠，带着某种从旧时光里漫出来的诗意。

她在一个动作上停下来，对着镜子盯着自己的手臂线条看了几秒，然后把音乐暂停，重新将那个动作从起势开始做了一遍。

慢放，再慢放。

门口传来脚步声。